Samfundsvidenskab er et kæmpe rod, virkelig. Du afslutter en sociologigrad, og du bliver nødt til at omfavne den lange rejse med at bevise for verden, at du forlod universitetet med en slags supermagt, en der ikke er tilgængelig for det almindelige menneske. Og det er et skridt, som du kun kan tage, når du overbeviser dig selv om, at det at være „sociolog“ er en rigtig ting.
Noget lignende sker med design. Selvom verden allerede har accepteret, at „designer“ er et legitimt job, skal du stadig bevise, at du kan gøre noget, som de, der ikke er designere, ikke kan. Dette ser ud til at være en meget hård kamp at vinde.
En designer er ikke en person, der afsluttede en bestemt grad, heller ikke nogen, der er født med en særlig gave. Det er heller ikke nogen, der kan redigere vens fotos på Photoshop for at få dem til at se tyndere ud eller den ene fætter, der tegner rigtig godt. En designer kan meget vel være i stand til at gøre alt dette, men det er ikke en klar definition.
(Photoshop vil herefter blive brugt som synonym til „designers magiske værktøjer“)
„En designers arbejde starter langt før en enkelt pixel bliver placeret og slutter langt efter at den sidste er låst på plads.“— Mike Monteiro i Design er et job
Den hårde del er ikke den første pixel eller den sidste, men alt, hvad der er derimellem. En kompetent designer ved, hvordan man planlægger rejsen fremad og leverer løsninger gennem hvert trin. Det handler heller ikke kun om pixels, da design er langt mere end webdesign, men det er her, jeg vil fokusere her.
„En designer er en person, der designer.“ Wikipedia
Hvor perfekt sagt: en designer designer. Det er hundrede procent korrekt. Såsom blikkenslageren lodder, dommeren praktiserer loven, og psykologen beskæftiger sig med psykologi, og alle er helt opmærksomme på autoriteten for hver enkelt inden for deres områder, designeren er en autoritet inden for design. Hvad er så mærkeligt ved det?
Når det kommer til design - og samfundsvidenskab generelt - har alle deres egen idé. Det er helt fint, og det er værdifuldt, da designprocessen bliver rigere med de forskellige input fra forskellige kilder. Der skal dog være et punkt, hvor tilliden skal hvile i den person, der er mest i stand til at få arbejdet gjort.
Når du anmoder om en arkitekt til at planlægge dit hus, er det fordi du ved, at du ikke kan gøre det selv. Disse former for tjenester kræver både betaling - normalt - og gensidig tillid. Arkitekten arbejder med en slags magi, og i slutningen har du et produkt, som du genkender som værdifuldt. Gennem hele processen flyder meninger og krav frit og accepteres normalt, men du vil sandsynligvis aldrig fortælle arkitekten, hvordan jobbet skal udføres. Det er her, det adskiller sig fra design.
Alle træffer små designvalg gennem deres dage, kombinerer tøj og smykker sammen, dekorerer deres hjem eller vælger nye farver til at male soveværelsets vægge. Det er sandsynligvis grunden til, at design ses som noget, som alle kan gøre med ringe eller ingen indsats.
Nogle mennesker tror, at når nogen ansætter en designer, er det ikke fordi design er noget særligt svært at gøre, men fordi den person ikke har tid til at designe eller Photoshop nødvendige færdigheder. Dette er den værste misforståelse.
Når designprocessen starter, er alle pludselig designer. Jack, der anmodede om designet, siger, at baggrunden skal være gul; hans partner Misty er sikker på, at trekantede knapper er innovative; partnerens tante Louise mener, at al kopi skal være i hætter for bedre læsbarhed, og Alfred, partnertantens bror, ved med sikkerhed, at en animeret maskot er fremtiden.
Den bedste kvalitet, som en designer kan have, er tålmodigheden til at forklare igen og igen, hvorfor det hele er en masse vrøvl, uden at være uhøflig.
Alle har ret til deres egen mening, og som nævnt før er det for det meste værdifuldt, men der er mange lejligheder, hvor det er vigtigt at stole på, at designeren ved bedst. Men hvorfor er det nøjagtigt?
„De fleste designere er nataktive, kreativitet rammer dem under måneskin (tenebris inventicus), og som sådan adskiller deres biorytme sig enormt fra almindelige mennesker“— Thomas Fogarasy i De mærkelige væsner kaldet „designere“
Lad os få det klart, designere er ikke oplyste mytiske væsener. Hvad der adskiller dem fra dem, der ikke er designere, er faktisk meget simpelt: erfaring. Det er sådan, vi kan skelne en læge fra en sociolog, en antropolog fra en kirurg eller en sælger fra en blikkenslager. Hver enkelt har erfaring inden for sit eget felt, der er ingen magi involveret.
Når en designer leverer et givet skrifttype til brug på et websted, er det ikke fordi det er det bedste skrifttype på markedet, da der ikke er sådan noget. Det er fordi det er det bedste til det særlige tilfælde, idet der tages hensyn til en række andre elementer, der spiller sammen, og de mål, som brugerne skal nå gennem dem. Og hvordan træffes valget? Erfaring.
De fleste mennesker kan se de forskellige elementer og danne sig en mening, men at få dem alle til at arbejde sammen mod et fælles mål er ikke så let, som det kan synes. Normalt bliver du nødt til at forstå, hvad der blev gjort før, hvad der fungerede, hvorfor det fungerede, få inspiration (som jeg garanterer ikke er guddommelig) fra forskellige materialer, forstå brugeren og spille det hele sammen med en knivspids kreativitet (heller ikke guddommelig).
Som det sker på alle andre områder, den almindelige dødelige er i stand til at mestre designens ædle håndværk, ingen tvivl om det. Alligevel sker det ikke natten over. Det er heller ikke et spørgsmål om at have en designgrad, da det at gennemgå universitet ikke definerer, hvad du kan eller ikke kan gøre.
Design handler om at indsamle referencer, forstå bevægelser, forblive relevant og have den tekniske viden til at levere. Det er her, alle bliver forvirrede. At ansætte en designer er ikke det samme som at ansætte teknisk viden til at gennemføre meninger. Design er ikke baseret på meninger.
Det skal opfylde givne opgaver, være praktisk og ikke genstand for skønhedskonkurrencer. Erfaring får dig fra problem til løsning, mens meninger normalt peger dig i den forkerte retning, uanset hvor flot det måtte være.
Feedback er vigtig, og der skal altid være en åben kanal for kommunikation. Designeren arbejder ikke for sin egen skyld, og det er vigtigt at være sikker på alles ideer og mål. På samme måde kommer en tid, hvor tilliden helt skal placeres i designerens evne til at arbejde lidt magi med Photoshop. Det er altid til det bedste.
Fandt du denne artikel interessant? Du kan måske også lide disse!
Indholdsadministrator, teksteditor, og præsentator for strategiske ideer, sammen med at være en ivrig fan af filmkunst og visuel historiefortælling.
People who read this post, also found these interesting:
