Es ist nur natürlich, dass Wenn wir ein brandneues Produkt und seine jeweilige visuelle Identität kreieren, wollen wir, dass es das neue coole Kind auf dem Block ist. Und in der Regel erfordert dies einige Kenntnisse und Recherchen über die aktuellen Trends, um zu verstehen, was uns einige Jahre lang einen stilvollen Vorsprung verschaffen könnte.
Es ist alles in Ordnung, aber nur, wenn Sie das Budget berücksichtigen, das Sie benötigen, wenn es notwendig wird, das Ganze zu überarbeiten, weil es aus der Mode gekommen ist. Was wird passieren und wahrscheinlich früher als du denkst.
Wir sehen Trends kommen und gehen, Schriften, die extrem uncool werden, Buttons, die eigentlich keine runden Ecken mehr haben sollten, Rebrandings und Bemühungen, mit den Trends Schritt zu halten... aber was ist, wenn ich möchte, dass mein Produkt oder meine Marke zeitsicher ist?
Ich möchte mein Produkt einmal entwerfen und ich möchte dieses Design auf lange Sicht beibehalten — und mit langfristig meine ich, dass es in 15 Jahren immer noch gut aussehen wird; es wird nicht veraltet und unmodern aussehen.
Ist es überhaupt realistisch?
Manchmal möchten Sie nicht wirklich, dass Ihr Design zeitlos ist. Manchmal muss Ihr Produkt sehr schnell auf den Markt kommen, weil Sie wissen, dass es sehr bald sein Timing verlieren wird, also möchten Sie jetzt einfach Bankgeschäfte tätigen.
In diesem Fall Sie müssen sich nicht für zeitlos und trendsicher entscheiden. Du willst, dass es gut ist und du willst, dass es topaktuell und dringend aussieht, denn genau das ist es.
In anderen Fällen sollten Sie möchten, dass Ihr Design lange hält, weil je länger es dauert, desto etablierter wird es.
Alle berühmten Logos und Markenidentitäten sind nicht diejenigen, die „am schönsten aussehen“, sondern diejenigen, die Bestand haben. Manchmal benötigen sie hier und da kleine Updates, aber keine größeren. Wie haben es diese Marken geschafft?
Wenn wir daran denken Coca-Cola oder Nike, ihre Logos gehören zu den ikonischsten Formen der Popkultur, und das verleiht ihnen die Glaubwürdigkeit und Vertrautheit, um in den Köpfen der Menschen zu bleiben.
Sie sollten wollen, dass Ihr Design lange hält, denn je länger es hält, desto etablierter wird es.
Aber die Schriften, die sie verwenden, und der allgemeine Stil, den sie für ihre Markenobjekte und ihre digitale Präsenz verwenden, haben sich im Laufe der Jahre allmählich, aber stetig verändert — weil sie es sich leisten können. Sie haben feste Teams, die vor Ort sind.
Das sind nicht die meisten Unternehmen. Die meisten Unternehmen können es sich nicht leisten, etwa alle zwei Jahre ein Rebranding durchzuführen.
Sollten Unternehmen mit reduziertem Budget und Blick auf die Zukunft auf trendsicheres oder klassisches Design setzen? Auf jeden Fall. Überspringen Sie die Trends, zumindest vorerst. So etwas wie zeitloses Design gibt es nicht, weil es zu sehr vom Kontext abhängig ist, aber man kann auf Langlebigkeit setzen.
Meine Erfahrung sagt mir Es gibt nicht viele Beispiele für visuelle Identitäten in digitalen Produkten, die den Test der Zeit bestanden haben - Die Branche ist zu neu, wir sind noch ganz am Anfang.
Zeitloses Design gibt es nicht, weil es zu sehr vom Kontext abhängig ist, aber man kann auf Langlebigkeit setzen.
Aber was ist mit „traditionellem“ Grafikdesign? Und mit „traditionell“ meine ich hauptsächlich Druck, wie Poster, Bücher, Broschüren usw. Es gibt definitiv viele Objekte, die den Test der Zeit bestanden haben. Bei einigen dieser Objekte kann man nicht einmal sagen, wann sie entworfen wurden. Könnte in den 60ern sein, könnte letztes Jahr sein.
Sie machen etwas richtig.
Nimm den Grafikdesign im Schweizer Stil: Sein Stil ist aus der Funktion heraus entstanden. Schlichtheit wird durch die Suche nach Schönheit in reiner Funktionalität erreicht, was zu minimalistischen Formen und Schriften führte.
Funktionalität ist zeitlos, sodass die meisten in diesem Stil entworfenen Objekte in der Lage waren, stilistisch jahrzehntelang zu überleben, und es werden immer noch mehr.
„Perfektion wird nicht erreicht, wenn nichts mehr hinzuzufügen ist, sondern wenn nichts mehr zu entfernen ist.“ - Antoine de Saint-Exupéry
Wir können definitiv sagen, dass der Swiss Style (auch bekannt als International Style) vor allem auf Benutzerfreundlichkeit ausgerichtet war, bevor UX/UI überhaupt existierte.
Wenn Sie also ihren grundlegenden Gestaltungsprinzipien folgen und gleichzeitig einen Teil ihrer Ästhetik übernehmen, wird dies wahrscheinlich eine Win-Win-Situation sein: Sie werden Roboto in einem Jahr nicht mehr verfluchen, und die Benutzerfreundlichkeit wird nicht beeinträchtigt.
Der Nachteil ist, dass wir nicht alle Produkte und Marken im Schweizer Stil herstellen können, weil Gleichheit kann ein Problem für eine visuelle Identität sein. Hier sind also andere Beispiele, die nicht unbedingt der Ästhetik von Swiss Style folgten, es aber dennoch geschafft haben, relevant zu bleiben, da es sich immer noch um dieselben von 2015 handelt.
Ich könnte Ihnen nicht sagen, wie Sie visuell einzigartig sein oder wie Sie eine relevante visuelle Identität schaffen können, die nicht auf Trends basiert, denn das müsste das Ergebnis Ihrer eigenen Recherche sein. Recherchen, die den Kontext und die Bedürfnisse Ihres Produkts berücksichtigen würden. Ich kann dir nur sagen, wonach du suchen musst.
Wie lange gibt es diese oder andere Lookalikes schon? Sieht sie wirklich cool aus, ähnelt aber sehr vielen von ihnen, die derzeit verwendet werden? Wenn ja, versuche es mit einer anderen Route.
Ist es Futura (gibt es schon lange, wird aber in letzter Zeit überbeansprucht)? Ich würde sagen, mach es, aber versuche es auf deine eigene Art zu machen. Vielleicht lassen Sie sich von älteren Anwendungsfällen inspirieren.
Ist es Baskerville oder Times New Roman? Gut für dich! Wirklich, Hab keine Angst mehr davor, Serifen zu benutzen, Bildschirme werden immer besser, ebenso wie die Lesbarkeit unserer edel aussehenden, lesenden Freunde der alten Schule.
Du musst sie nur groß halten und sicherstellen, dass deine Serifen nicht wie zwei zusammengeschmischte Pixel sind. Wenn Sie das richtig machen, haben diese Schriften das Potenzial, stark, weich, ernst, romantisch, klassisch, avantgardistisch zu sein... Sie haben die Wahl. Die Farben werden dazu beitragen, die Stimmung Ihres Objekts zu bestimmen. Serifen sind nicht tot!
Es gibt einen Grund, warum Pantone regelmäßig die „Farbe des Jahres“ - neben den offensichtlichen kommerziellen Beweggründen natürlich. Farben kommen in Mode und kommen aus der Mode. Und je nach Ihrem Kontext stoßen Sie möglicherweise auf das Gleichheitsproblem, das ich zuvor erwähnt habe.
Wie zum Beispiel ein Unternehmen mit einer Palette, die sich auf Blau- und Grautöne konzentriert, mit einem Hauch von Orange für die Highlights. Wow, erzähl mir mehr.
Oder ein Produkt, das sich an technisch versierte und junge Menschen richtet und leuchtendes Mintgrün für Highlights und Buttons verwendet. Es ist hübsch, aber wie viele Spotifys kann es geben? Es ist nicht mehr aufregend.
Mein Rat an Sie ist so ziemlich der gleiche wie bei Schriften: suchen Sie nach alte Referenzen. Welche Farben haben Designer in der Vergangenheit verwendet und arbeiten immer noch?
Passen Sie sie an die Anforderungen Ihres digitalen Objekts an. Verwenden Sie vielleicht kräftige Farben, um den klassischen Charakter Ihrer Schrift zu kontrastieren und Ihre eigene Stimmung zu erzeugen.
Die Wahrheit ist, dass sogar Illustrationen und Knopfformen Modeerscheinungen haben.
Erinnerst du dich an die runden Knöpfe? Ja, ich erinnere mich auch. Jetzt ist es für einen Designer nur in Ordnung, sie zu verwenden, wenn es #ironic ist. Also Halte es funktionell, nicht dekorativ. Die runden Ecken waren nie für irgendeinen Zweck geeignet.
Und vielleicht bin ich nur salzig, aber im Moment scheint es, dass es ungefähr drei verschiedene Illustratoren gibt, die für all die digitalen Produkte arbeiten, weil Die Illustrationen sehen alle gleich aus. Wie alles, was übertrieben ist, wird es auch bald uncool sein.
Sei wirklich, wirklich einzigartig, sei wirklich, wirklich klassisch (verwende im wahrsten Sinne des Wortes Gemälde, wenn du willst), oder lerne etwas von Swiss Style und sei wirklich, wirklich geometrisch.
Es kann wahrscheinlich keine Richtlinien für zeitloses oder klassisches Design geben, daher ist es schwierig, einen zeitsicheren Stil zu identifizieren oder zu kreieren. Das liegt daran Wenn es Richtlinien gibt, wird es Wiederholungen geben, und Wiederholung ist eine Einbahnstraße zu Sättigung und Langeweile. So existieren Trends, und Trends sind per Definition dazu bestimmt, zu sterben.
Also ich denke Der Weg zur Langlebigkeit besteht darin, sich von Trends zu entfernen und sich anzusehen, was bisher getan wurde. Es ist wahrscheinlich sehr einzigartig, sehr neutral oder minimalistisch bis zu dem Punkt, dass buchstäblich nur die Funktion den Betrachter anspricht.
Und wirklich, welchen Weg Sie auch wählen, die reine Funktion im Vordergrund Ihres Designs zu stellen, ist eine sehr sichere Grundlage für Ausdauer. Alles Dekorative wird wahrscheinlich zurückkommen und dich beißen.
Bei Imaginary Cloud wir haben ein Expertenteam für UI- und UX-Design. Wenn Sie der Meinung sind, dass Sie Hilfe beim Design gebrauchen könnten, schreiben Sie uns hier!
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Ich bin UI- und Produktdesigner, Illustrationskünstler und Maler. Bekannt für meine Liebe zu trashigen Strandtüchern, Musikproduktion, Typografie und allen Arten von Pizza.
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